任长虹也令他下来后找到视频多多揣摩。这实际上已经是给他暗示方向。
放片儿的，这人的名字应该在教室外墙的名单纸上写着。只是平时无人在乎罢了。
他终于想起自己，短暂予人的教材。
这一课笔迹满满，且是写在稿纸上贴上去的，这稍让方沂意外，他转到门外，寻找放片儿的原名：
宋佚。
他想起来，刚才那双腿。那双当时没有直接给他视频，而是匆匆而去的腿。
【这女的记性不好。】
还有她那有略有福缘的耳垂。
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伟大的方沂陛下终于得以检阅他上课表演的战果。
视频的开头晃动厉害，并没有对准方沂本人，先记录教室乱哄哄的场景。
这很像是，也该是某种集体vlog了，直到台上那个人开始说话。
“梯子，给我梯子，我得下去！”
接着是长达三分钟的无台词无实物表演。
镜头明显对这张脸进行对焦。并且立刻稳如老狗。
方沂并不知道自己的发挥能精彩到这个地步，肢体不夸张而情绪感染力强，富有层次感，从不安，紧张，到惶怒，他的语调，他声音的强度，他肢体的实际力度，正随着剧情不断的变化，甚至他的口音，都同原片比起来形神兼备。
手机的拍摄清晰度一般，无法太准确的抓到他的神态，但当场入戏的氛围，直接将全场噤声。
这对央戏模式而言，是比较震撼的。
央戏偏话剧，极致的放，为了让台下观众看到台上小人的表演，领会剧情，演员肢体较为夸张，而台词也以字正腔圆能听清楚为主，有时，连情绪表达也要让位于台词清楚。票场没有字幕。
电影相反，极致的收，几十平米巨幕怼脸拍摄，电影演员不需要表演的太放肆，也许抬一个眼皮，嘴角微微一抽，便足以表达全部感情。
有没有可能二者结合呢。
有，不需要手舞足蹈，不需要说话——任何细节百分百符合人物画像。
辟如罗中立的油画《父亲》。
然而，现实中怎么可能呢