在文学方面，后世文人墨客对阮咸的风度和才情推崇备至，仿若虔诚的信徒对圣哲的敬仰。许多诗人在创作中常常巧妙地引用阮咸的典故或生动地描绘他的形象，以表达自己对自由洒脱生活的热烈向往和对高雅文化的不懈追求。例如，唐代诗人李白，这位浪漫主义的杰出代表，在其豪放飘逸的诗歌中多次提及阮咸，“阮籍为太守，乘驴上东平。剖竹十日间，一朝风化清。偶来拂衣去，谁测主人情。夫子理宿松，浮云知古城。扫地物莽然，秋来百草生。飞鸟还旧巢，迁人返躬耕。何惭宓子贱，不减陶渊明。吾知千载后，却掩二贤名。”李白通过对阮咸、阮籍等竹林七贤事迹的诗意描写，抒发了自己内心深处对自由奔放、无拘无束生活的炽热向往，以及对权贵的蔑视和对独立人格的坚守。这种文学传承不仅丰富了后世诗歌的文化内涵和艺术表现力，更使得阮咸的文化形象在文学的长河中得以代代相传，成为后世文人心中的精神寄托和文化符号。
在音乐领域，阮咸所改良创新的“阮咸”乐器，仿若一颗闪耀着智慧光芒的明珠，一直流传至今，并在岁月的长河中不断发展演变，成为民族乐器宝库中一颗璀璨夺目的瑰宝。历代音乐家对阮咸的演奏技巧和音乐理论进行了深入的研究、传承和创新发展，他们汲取阮咸音乐中的精华养分，结合时代的审美需求和音乐发展趋势，创作了大量风格各异、精彩纷呈的优秀音乐作品。这些作品或激昂奋进，或悠扬婉转，或深沉凝重，或轻快活泼，不仅丰富了人们的精神文化生活，更将阮咸的音乐精神发扬光大。
在绘画和戏曲等艺术形式中，阮咸的形象也频繁地出现，仿若一颗耀眼的明星，在艺术的天空中闪耀着独特的光芒。许多画家以阮咸演奏音乐的场景为灵感源泉，挥动手中的画笔，创作出一幅幅精美绝伦的绘画作品。如唐代画家孙位的《高逸图》，这幅作品生动地描绘了阮咸的风姿神韵，他身着宽松的长袍，席地而坐，怀中抱着“阮咸”乐器，神情专注而陶醉，仿佛整个世界都沉浸在他的音乐之中。那细腻的笔触、生动的色彩和传神的表情刻画，将阮咸的洒脱气质和高雅情趣展现得淋漓尽致，让观者仿若穿越时空，亲眼目睹阮咸的演奏风采。