“照无眠~”
“不应有恨何事长向别时圆……”
当唱到这一段的时候。
舞台上的景致随之发生改变。
从遥远的墨色山川。
逐渐变化成近景一座矗立在半山腰雕花槛窗的朱漆楼阁。
阁楼飞檐刺破星光夜幕，似乎与月轮边缘的云絮近在咫尺。
走廊飘纱被月光下的夜雾压得沉沉欲坠，恍若广寒宫阙垂落的素练……
王岳恒则是如同饮酒后的诗人漫步行走在这长廊之中。
代替世人向那轮寒月发出一句灵魂拷问：
“明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏偏在人们离别时才会圆呢？”
……
“这样的唱法改编，有点意思。”
“完全把诗里的意境给唱出来了。”
“哪怕没有读懂这首诗的人们，大概也能通过王岳恒的演绎，体会到诗中对悲欢离合的无奈。”
注视着舞台上演唱的王岳恒，沉浸在诗文意境里的副台长郭文宣赞叹不已。
“真假声自然混合，既保留了歌词的古典韵味，又增添了现代流行音乐的空灵感，确实水准技艺极高……”
另一名女副台长欧阳兰身躯前倾，推了推鼻梁镜框同样欣慰说道。
此时在她手中，同样握着一份《水调歌头》诗词原文。
来时的路上音乐科班出身的她也曾尝试着为这首诗词编曲演唱。
但推演一番也没有推演出舞台上王岳恒的这种唱法。
更令她没想到的是。
对方不仅仅是单纯为这首诗编曲配乐。
更是通过独特的气声唱法，以气息的流动营造出空灵缥缈的意境。
可以说是演唱技巧和诗词情感的完美统一！
“听着听着，突然就开始想家了……”
“人有悲欢离合月有阴晴圆缺，此事古难全！真的是唱到心坎里了！”
“王岳恒改编的这首诗词歌曲，真美啊……”
“无法想象他到底还有多少优秀作品没拿出来！”……
现场年龄阶层从二十岁跨越到六十岁的群星们，仰头欣赏着台上的演唱。
几乎全都沉