技艺特色与创新实践
刘玉霞在保留传统盘金绣、打籽绣等技法的基础上，开创“融绣”艺术：将西洋油画的光影技法与中国水墨画的写意精神结合，以丝线表现山水的朦胧感；将摄影作品的瞬间动态转化为刺绣语言，如《芭蕾舞者》系列作品以渐变丝线展现舞裙的飘逸感。其代表作《千里江山图》采用12种蓝色丝线，耗时两年完成，将北宋王希孟的传世名画以刺绣形式再现，被中国工艺美术馆收藏。
产业赋能与文化传播
长安区刺绣通过“非遗+电商”模式拓展市场。刘玉霞在抖音平台开设“玉霞绣坊”账号，直播刺绣过程并销售定制作品，粉丝量突破30万。此外，刺绣技艺还与服装、家居产业结合，例如与本地企业合作推出“刺绣旗袍”“屏风挂画”等产品，年产值超2000万元。2024年，长安区举办“国际刺绣艺术双年展”，邀请日本京绣、法国蕾丝刺绣等流派参展，促进东西方刺绣文化的对话。
三、锔刻瓷：残缺中的重生之美
技艺溯源与文化内涵
锔刻瓷技艺起源于宋代“锔瓷补碗”的民间手艺，至明清发展为集锔钉修复、金缮装饰、刻瓷艺术于一体的综合技艺。长安区锔刻瓷以“以瓷为纸、以锔为笔”为核心理念，将破损的瓷器转化为艺术品，体现“惜物保福”的东方哲学。2020年，锔刻瓷技艺入选石家庄市非物质文化遗产名录，传承人王振海以“锔瓷重生”项目推动技艺复兴。
技艺特色与工艺流程
锔刻瓷技艺包含“找碴对缝、定位点记、打孔锔钉、刻瓷装饰”四道工序。王振海独创“梅花钉”与“如意钉”，以铜、银为材质，在瓷器表面镶嵌出花鸟、山水等图案。例如，修复一件明代青花瓷碗时，他先以金刚钻在裂缝两侧打孔，再嵌入鎏金梅花钉，最后用砣机在碗底刻出《兰亭集序》选段，使器物兼具实用价值与艺术价值。其代表作《残荷听雨》茶具套装，以清代粉彩瓷片为原料，通过