这首曲子，在地球上出自迈尔斯·戴维斯的经典专辑《kind of blue》。
杰弗里斯之所以感觉到不同，是因为这首曲开创了模态爵士（modal jazz）的先河。
这么说吧，这首曲子，在地球上可是爵士乐史上里程碑式的存在。
《so what》摒弃了传统的复杂和弦进行，采用了基于调式（mode）的即兴演奏方式。
整首曲子主要围绕两个调式展开：d多利亚调式（d dorian）和eb多利亚调式（eb dorian）。
这种简约的和声结构为乐手提供了更大的自由，让他们可以专注于旋律和情感的表达。
此时，不只是杰弗里斯，所有懂音乐的人，尤其是懂爵士乐的人，都不由自主地站直了身子，死死地盯着舞台。
旋律从许参的指间蹦出，极具感染力，仿佛在诉说着一种超然物外的态度。
曲子的开头以一段低沉而富有节奏感的旋律拉开序幕，仿佛在轻轻叩击听众的心门，带着一种从容不迫的优雅。
音符如流水般轻盈地流淌，带着一种慵懒却又充满力量的情绪。
曲子的核心建立在多利亚调式上。
这种调式赋予了音乐一种独特的色彩。
既不像大调那样明亮欢快。
也不像小调那样忧郁沉重。
而是介于两者之间，带着一种中性的、略带神秘的气质。
音乐在简约中蕴含着丰富的情感。
既有爵士乐特有的即兴与自由，又有一种内敛的哲思，仿佛在问：“so what？”
《so what》的魅力在于它的留白与克制。
没有复杂的和弦进行，也没有炫技式的演奏。
而是通过简单的旋律和调式，创造出一种深邃而广阔的音乐空间。
让人感受到一种超越语言的情感共鸣。
仿佛在提醒我们，生活中许多看似复杂的事情，其实都可以用一句“so what？”来释然。
这不仅是一首音乐，更是一种生活态度的表达。
用音乐告诉我们，面对