音乐重新响起，和刚才楚轩那局乱七八糟的表现大不相同——钢琴前奏干净利落，伴奏层次细腻，从每一个音符到旋律的流动，都像是精心雕琢的工艺品，透着岁月淬炼的气息。
赵航没有急着开口。他让全场安静地沉浸在伴奏里，直到一个长音停在转折点时，他才轻轻拨开话筒架，动了动嗓子。然后，他开口了。
他的音色如同清水，纯净却深沉。第一句直接切入，刚柔并济的唱腔仿佛替歌词注入了灵魂。他的声线是稳的，像是每一个音符都经过了无数次细致的推敲。整个旋律逐渐升温，观众们也在他的声音里被不知不觉拉进了一片光影交织的记忆世界。
赵航的演唱让舞台灯火显得格外黯然。观众们屏息凝神，目不转睛地望着那道身影。他塑造的声音是一幅画，也是一个故事。歌词里的情感——那份关于“沉醉”和“相思”的微痛，却又无法割舍的纠葛，被他唱得入骨三分。