“我们可以联系技术部门测试几种印染工艺。”女负责人点头，“另外，你们有没有考虑过拍摄一组结合服装与照片投影的作品？”
“我们昨天还在讨论这个方向。”时砚点头，“如果能在模特身上进行动态投影，制造虚实交错的效果，或许能让整个系列更具层次感。”
“那我们就先定下几个初步方向。”女负责人翻开记事本，“第一，挑选几张最具表现力的作品，尝试与样衣进行视觉融合；第二，测试不同材质的布料与照片印制效果；第三，策划一次联合发布活动，结合静态展览与动态走秀。”
会议持续了两个小时，最终达成一致意见。
离开会议室后，两人走在回工作室的路上，空气中还带着上午会议带来的兴奋感。
“你觉得今天的讨论怎么样？”时砚问。
“方向是对的。”云倾月回答，“但真正的挑战才刚刚开始。”
“要做出新意不容易。”他点头，“尤其是复古风那一组。”
“所以我们得找灵感。”她说，“我记得上次你说要去博物馆看看。”
“明天就去。”他笑着应道。
次日清晨，两人来到城市的老城区，走进一家以收藏旧时代服饰与影像闻名的复古博物馆。展厅里，柔和的灯光打在一排排陈列柜上，泛黄的照片、精致的刺绣、复古的配饰让人仿佛穿越时光。
他们在一间特别展区前停下脚步。展柜中，一张黑白照片吸引了他们的注意——画面中，一名女子身着高领长裙，颈间戴着一条细长的银链，链坠是一枚小巧的镜面装置，在灯光下微微反光。
“这条项链……”时砚低声说，“也许可以成为我们复古主题的亮点。”
“不只是项链。”云倾月指着照片背景，“你看那面墙，上面有浮雕图案，那种古典的装饰风格很适合用来搭配现代剪裁。”
他们拿出相机拍下细节，又在博物馆内转了几圈，收集了不少灵感素材。
回到工作室后，两人各自坐在桌前，开始构思方案。
“我觉得可以把那条银链作为主视觉符号。”时砚边画边说，“它既是复古元素，又能反射光线，跟‘光之重生’的主题也很契